講座筆記｜設計思維

方序中

  • 在製作一個專案時，我會想著這個專案的個性，用最能表現出它個性的方式來做設計。
  • Ex: 北流: 音樂- 活潑、金馬: 電影- 浪漫、金曲: 看的見的音樂- 節奏感的傳遞。
  • 討論之前會先想像客戶的需求是甚麼，在溝通/提問的過程觀察每個細節，發覺客戶的痛點、需求
  • 字體很重要: 「改字」是附加個性和需求，但要避免畫蛇添足、「造字」就是圖像化，讓視覺變得更多元
  • 如何在設計中成長: 多看 ->多想 ->多做
  • 為公部門做案子，不只是讓更多人看到，也是練習在讓在大眾都看懂的條件下構思設計、美感的可能性
  • 現在找答案的過程太簡短，如果能再發想階段(找尋答案的過程中)發掘更多的可能會是很好的。切記要享受過程、享受失敗
  • 勇敢的提案，不要限制每個案子發揮的極限。
    • 提案會提，三款方向: 
      • 1. 客戶期待的樣子
      • 2. 設計師聽完需求思考過的
      • 3. 天馬行空，一想不到
    • 大膽許願(假設)，想跟誰合作、想要用什麼手法創作
    • 時間: 70%想像整理，30%電腦前製作



廖小子

  • 未來設計會更重視個人的素質、創意和美感
  • 不好辨識的曖昧邏輯，是現代非常有趣的技法。設計有著不好辨識的外型，但只會出現在特定地方，讓不好辨識可以很快地跟特定之物產生聯想。
  • 找到設計的限制同時，自由也就會出現
  • 敏捷式開發。從草稿開始就密集的跟客戶討論，先求有再求好，有東西就先給客戶看，有了回饋在繼續開發。減少後期修改的機會，換句話說就是在可接受損失的範圍內和客戶密集的溝通。
  • 與客戶膠著狀態如何應對?
    • 從談判中觀察你和客戶在哪些區域可以妥協，從中找到平衡共識 (原:觀察甚麼時候客戶比你敢，甚麼時候你比客戶敢)。如果還膠著就在花多一點時間想，如果客戶都不怕等了你幹嘛怕等

      • 1. 認真告入別人的底線，甚麼時候要有回饋，並說明後果.。這些在合約裡面要說清楚，修改次數，幾天要有回饋等等
      • 2. 如果是畫面上的膠著，透過更仔細的對談來討論出修改方向。可以提出接下來畫面會怎麼修改，並讓客戶理解
  • 簡報就像是一場秀，要把作品可以帶出的感動傳達給客戶，在簡報的時候是要人看著講話的你，不是簡報。
  • 現在處於一個反應的時代，要點在於你能不能回應於快速變遷的時代。盡情的對於當下的時代/世界做出反應，並表現出來。
  • 不要失去初衷，永遠記得設計帶給你的東西。不一定要做設計，但一定要找到一個自己喜歡做的事，並持續對世界保持好奇的態度。



劉耕名

  • 一個字一句話，就能詮釋品牌。跟客戶一起挖掘要傳達的本質
  • 如何用設計去輔佐這個品牌，帶出品牌該有的形象(感覺)
  • 設計師最重要的是聆聽，放掉很多自己心中原本的價值。站在客戶角度聆聽，找出客戶的問題
  • Motion design = Graphic design
    • 動起來要溝通什麼、甚麼感覺、要怎麼做視覺傳達，用動態傳達品牌價值
    • 平面設計師要有動態思維，動態設計師也要有平面的美學基礎
    • 要做動態作品，動態要想在前面。平面設計定稿前，就先想好它的意義
  • 提案 如果連自己都無法感動，你要怎麼感動別人
    • 只要有同理心，就可以命中問題的核心
  • 一個設計師不只是技術的展現，很重要的是你怎麼表達
  • 一間企業需要品牌，一個產品需要形象，個人也需要形象
  • 減少低效率的溝通，Ex沒有決策者，只是窗口間的溝通
    • 在會議之前就要先確立框架，聚焦在要討論的事情上，要確認什麼先列出
    • 修改意見都要鉅細靡遺打出來，給設計師
  • 第一眼可以看到它，和看完之後可以留住它，是兩個不一樣的概念
  • 訓練品味
    • 用專案去學習，去了解客戶
    • 每個階段都有不同的學習的計畫
    • 學習經典式學習設計的不二法門
    • 你要熬得住，不斷累積
    • 有自己的小專案很重要
  • NO= next opportunity
  • Safe = stay Average forever


葉忠宜

  • 各個時代的視覺語彙，都是符合當下的科技狀態。找尋這個時代可以挑戰的東西
  • 感知是與生俱來的，但是對字的敏感度是可以透過學習累積
  • 愛用字體: 自由工訪-游明朝 Demmi bold。因為中性

  • 用人性的角度去思考、去面對客戶。客戶就是不知道甚麼是最好的解決方案才找你。設計師的職責是把個因素都考慮進去，在轉化成設計，能夠一套完整解決客戶訴求的方案。
    • 1. 先調查產品訴求、TA
    • 2. 不用設計論述說服客戶，雙方的語彙很難在同一線上。
    • 3. 所有的世界觀要先建立好。先用大眾的話語去對客戶溝通，再回過頭來用設計的專業角度跟設計師討論。怎麼樣給行銷去說服大眾
  • 企業案VS政府案
    • 企業的東西會牽扯銷售量，會比較嚴謹的去看待全面
    • 政府/公部門的東西比較沒這個問題，挑戰的成分更多。視覺感受被開拓，開啟大眾對於美感的體驗。

  • 創作型作品VS服務型作品
    • 創作型: 自己的專案，自己喜歡的，藉由這個帶來更多喜歡這類的客戶
    • 服務型: 客戶案
  • 美是誰麼? 美的可能性? 什麼是醜? 醜事可以挑戰嗎?
  • 設計可以昇華為藝術?
    • 從每個環節都設想周到，每個方面都可以被解釋到，讓大部分的人都認可這個美說不定就可以成為藝術
    • 藝術與設計是一個共同美感經驗的對應位置。從思想(設計)->到精神(藝術在表現的)


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